编者按：近日，《楚天艺术教育》刊发我校李克全老师的文章“我以我心浇我田，我以我法绘我画”，转载如下：

《我以我心浇我田，我以我法绘我画》

李克全，华中师大一附中美术教师，湖北美术学院艺术硕士在读，武汉市美术家协会员，是湖北省美术教学研究会会员,中国艺术促进会会员,中国书画研究委员会委员。个人绘画作品多次在国内参赛并获奖,教学中主攻写意花鸟。师从钟孺乾、郭方颐、陈孟昕、李传真、王余先生等。

在华师一附中的国画工作室里，李克全老师正潜心钻研着焦墨花鸟，这一研究得到了湖北美术学院副院长陈孟昕的充分肯定，他认为李老师的焦墨花鸟研究将大有作为；华中师大美术史论家娄宇称李老师的焦墨花鸟填补中国画空缺，是有意义的探索。中南民族大学美术学院院长钟孺乾先生也指出李老师的绘画是用古人的笔墨塑现代人的思想，图画高雅。这是一个普通的工作室，但也是华师一附中一个备受关注的地方，在这里不仅多次接待了全国各地的师生，也吸引了金发碧眼的外国友人前来学习，他曾与5位著名国画家同台举办画展。这里倾注了李克全老师全部的心血。

华师一附中的美术教育分三种形式：必修欣赏课、实践模块课和选修特长课。根据学校课程设置的要求，作为一个研究型的老师，李老师在教学中形成了自己的特点。

李老师的美术欣赏课突出一个“新”字，新颖、新奇而又时尚。李老师坚持的教学原则是：参考课本但不拘泥课本，学习传统但不高举传统，崇尚大家但不追寻大家。教学内容既有广度又有深度，把中国传统文化和现代艺术思潮并置，把历史巨献和时代核心题材并论，把名家和草根并语，如易中天论禅、冷清的宋庄、政治波普、佳士得的艺拍都在课堂有序呈现。课堂形式活泼，注重引导学生以自己的实践探知为出发点，力推学生用自己的眼光去发现亮点，用自己的思想解读名家名作，建立个性解析层面，用现实的审美观去评述作品，新观点也从这里产生。

李老师的实践课侧重一个“试”字。课堂上既没有机械地照搬教材、生硬地灌输理论，也不局限于教参。学生的“试”表现为两种形式，其一是“口试”，即运用综合学科知识解释艺术现象和艺术原理，这是理论阐述的表现形式。在老师的眼中，每一位学生都是思想家、理论家、哲学家、批评家、艺术家，他们对美术的认识不唯书，不唯上，存在即合理。李老师为学生建立课堂观点陈述档案，鼓励学生大胆发言，既能活跃课堂气氛，又能互动生成课堂效益。其二是“手试”，含两方面内容：（一）、自主设计制作，如设计制作文化衫、个性泥板制作与烧制等。学生参与积极性空前高涨，产生了一批优秀作品。（二）、试写美术类文章，在学校支持下，出版了优秀文集《美术文思》，部分作品见诸《武汉晚报》。

李老师备课注重一个“广”字，即注重外延深远。李老师认为教好当代新青年，不能只有一刷子，要有多把刷子。一把刷子是树立自身专业成果，一把刷子是具备教育理论的前瞻性，一把刷子是教学形式的开拓性，多管齐下，相得益彰。因此，他一方面不断提高自身业务水平，其作品曾多次在全国大赛中获奖，有4件作品在省市美术馆展出，多件作品被私人收藏，在业内逐渐展示其艺术个性影响力。另一方面深入研究课堂教学，把电化教学作为课堂的基本形式，有效利用网络资源，精选图片和视频，传递书本未尽的知识，不遗余力，乐此不疲。《国画家》、《美术报》、《中国书画报》、《美术》、《美术大观》等美术报刊，李老师均逐一审视，为学生提供最新美术信息。

艺术年表（部分）：
2007年8月《六月荷塘暗生香》获第三届金鼎奖全国书法美术大赛 银奖；
2007年8月《游春图》获庆祝香港回归10周年全国书画大赛金奖；
2008年8月《秋深艳此花》获第四届金鼎奖全国书法美术大赛 银奖；
2009年5月《花语》获第三届东坡书画艺术节全国书画作品大赛 一等奖；
2009年7月《疏影摇波》入选湖北省第十一届美展，在湖北美术馆展出 ；

2009年8月《冬风暗拆看芳心》获第四届加拿大中华书画大展创作一等奖；
2009年9月《疏影摇波》获武汉市庆祝建国60周年中国画学术奖，在武汉市美术馆展出；
2009年9月《焦墨荷花》获“心系中华”全国诗书画 优秀奖，在湖北美术馆展出；
2009年12月《秋韵满塘》入选武汉市第五届美术年展，在武汉市美术馆展出。