美，可以是盛放的霞光，可以是凋零的繁华；可以是调色盘上跳跃的缤纷，可以是墨色濡染的黑白。总而言之，它由心而生，最终又播撒到人们心里。无论是对于眼睛，还是对于心灵，美，都为着宣泄与享受而存在。

至于最能表现美的方式，便是艺术。而在我眼里，最能表现艺术的时代，便是文艺复兴。

在那些年里，希腊的典雅、罗马的恢宏，从艺术家们的心中复苏重塑，最终奔涌而出的，是令人讶异的美。这样的艺术，以最美的轮廓展现了对上天最虔诚的祷告。米开朗基罗、达芬奇、拉斐尔……一个个耳熟能详的名字，随着他们永垂不朽的作品，一直存在。

那么，我们又为什么会记住他们呢？

就以米开朗基罗为例。他的作品充斥着豪放的线条与精致的刻画，他以天才与激情，向毫无生机的石材、向死气沉沉的墙壁、向只有一张图纸的建筑，灌输着无穷无尽的生命力，由此而让我们看到，让我们能够碰触到他的思维曲线。人们崇敬他，人们爱他，人们将他的《大卫》、《最后的审判》、《哀悼基督》等等视为丰碑般的存在。在他的那个年代，所有的艺术作品，都是如此精细，如此栩栩如生，给人以视觉的享受；更重要的是，这一切的一切，都张扬自由、至高无上而充满光芒的人文精神，通过令人敬畏的美，直击我们的内心；艺术中的精神，氤氲着庄严的气氛，让我们为他们，为他们的作品，为他们所创造的这个时代而颤栗、惊叹！

对于我而言，文艺复兴这个时代，最好地定义着我心目中的美。绝对的精美与流畅、绝佳的想象力，洋溢着的狂热、激情而骄傲的气息，渲染出了最完美的线条与最真挚的情感。艺术家在宣泄着，而我，仰慕着、享受着，体味着美这一温柔的母亲给予我的甘甜的乳汁。

美，以各种各样的方式展现，但无一例外的，是它们都深深地触动着我们的心。

我不介意有人说，美就像上古的巫术一样，玄幻与刺激；因为那本来就是美的真实身份，它存在的目的，就是宣泄、就是安慰、就是拨动心弦。那里，是最纯净的美的发源地。

就这样，美通过艺术，深深地震撼着我的心灵，她让我如此地迷恋、如此地，苦苦追寻。

教师评述：在浩瀚的艺术作品中，文艺复兴以其美的含蓄、美的磅礴、美的典雅留下惊世作品。作者选取米开朗基罗的艺术来说明作品是如何打动人心，触动内心的情愫。看得出作者沉醉其中，有感而发。